10º Festival de Jazz Larry Martin de Colmenarejo

Este año se cumple la décima edición por lo que se quiere ofrecer un programa con figuras de alto reconocimiento y de gran calidad. Como ya ha ocurrido en la trayectoria de este Festival, los estilos musicales van a ser diversos para que pueda alcanzar a distintos públicos. Deseamos que el Festival de Jazz responda a los distintos intereses y gustos de los conocedores del festival y de aquellos otros que todavía no han participado del Festival de Jazz de Colmenarejo en ediciones anteriores.

En esta edición se ofrece tanto la posibilidad de venta on line, como de venta en taquilla.

Como avance de los conciertos de esta décima edición os invitamos a ver el siguiente video.

PROGRAMA DE CONCIERTOS DE SALA

MOISES SÁNCHEZ · BACH (RE) INVENTIONS

Moisés P. Sánchez – Dirección Musical, Arreglos y Piano
Pablo Martín Caminero – Contrabajo
Pablo Martín Jones – Percusión y Efectos

 

 

 

El pianista, compositor y productor musical Moisés P. Sánchez, presenta su disco Bach (Re)Inventions, acompañado por Pablo Martín Caminero al contrabajo y Pablo Martín Jones a la percusión, mbira y efectos.
Este proyecto se construye partiendo de un estudio de la obra y del respeto y admiración que Sánchez tiene hacia Johann Sebastian Bach, tomando sus célebres Invenciones a dos voces BWV 772-786, para darles una vuelta de tuerca pasados por el tamiz de este músico polifacético. Este extraordinario conjunto de quince piezas es reinventado en esta grabación a partir de los propios principios bachianos: improvisar sobre obras conocidas para traerlas a un lenguaje actual sin que pierdan su esencia.
Según palabras del propio Sánchez: «En breve se cumplirán 300 años desde que, en 1723, Bach terminó estas quince Invenciones a dos voces en la ciudad alemana de Köthen. En cierto sentido, puede decirse que me he enfrentado a estas obras con la misma vocación de aprendizaje con la que fueron concebidas. Bach escribió estas breves piezas para la formación de su hijo mayor, Wilhelm Friedemann, explorando los principios técnicos de la época con escritura contrapuntística y movimientos de danza».
El proyecto surge de la colaboración del pianista con la Fundación Juan March en un ciclo de conciertos celebrado en su Auditorio en 2018 que, con el título Bach, el jazz y la improvisación, exploraba las conexiones entre el jazz y la música del compositor alemán.
Bach (Re)Inventions es uno de los tres títulos incluidos en el reciente lanzamiento del nuevo sello discográfico propio que acaba de crear la institución. Este nuevo trabajo, el primero en convertirse en álbum, forma parte de un proyecto de investigación y experimentación musical en el que Moisés P. Sánchez comenzó a trabajar hace tres años y que él mismo denomina de las tres B’s, en honor a Bach, Beethoven y Bartók. El disco fue presentado oficialmente en el concierto inaugural del Festival Internacional de Jazz de Granada.

· Premio MIN al mejor álbum de jazz 2022

· Nominación a un Premio Grammy

Viernes 30 de septiembre, 21h. En el Teatro de Colmenarejo.
Entrada: 14€. Abono Festival: 40€.

ZENET · LA GUAPERÍA

Toni Zenet – Voz
José Taboada – Guitarra
Lila Horovitz – Contrabajo
Manuel Machado – Trompetas y Fliscorno

 

Zenet es una de las voces más sugerentes del panorama musical español. Su voz es un sello reconocible sinónimo de elegancia y calidad. Zenet es un showman, actor, bailarín, mimo, carne de escenario que disfruta haciendo piruetas con su sombrero, bailando los solos o dialogando con el público. Zenet deslumbra en los grandes escenarios y sobrecoge en los pequeños. Desarrolla en paralelo una carrera de actor y de artista plástico.
Tras cinco discos ha conseguido adueñarse de diferentes sonoridades, bajo un idioma armónico común, que es el jazz, reinterpretando cada género. Es una música evocadora con la que es fácil identificarse y que transporta a diferentes épocas y lugares.
Con su primer disco el ya mítico, Los mares de China, Zenet gana el premio al mejor artista revelación del año en los premios MIN; con Todas las calles al mejor álbum de fusión, y con Si sucede conviene al mejor álbum de jazz, los dos galardones de los Premios MIN.
Con su disco La Guapería, ha sido reconocido con el Premio Internacional de los prestigiosos premios de música latina Cubadisco. Premio al mejor álbum de Jazz «La Guapería», en el año 2020.
Su último trabajo musical, Zenetianos (2021) es un disco de duetos en el que Zenet, junto a 14 artistas a los que admira profundamente, repasa algunas de las canciones más emblemáticas de su carrera.
Los músicos que acompañan a Zenet son de una altísima calidad musical experimentados solistas. Su aportación musical es clave para conseguir ese sonido “zenetiano” que lo hace tan reconocible. Los músicos contagian su disfrute al espectador y consiguen que la experiencia de asistir a uno de sus conciertos sea inolvidable y enriquecedora.
“La música se puede recetar” afirma Zenet y cierto es que presenta cada tema en sus conciertos, como pequeñas formulas que receta con una sana intención.

· Premio al mejor artista revelación del año en los Premios MIN

· Mejor álbum de fusión

· Mejor álbum de jazz

· Premio Internacional de los prestigiosos premios de música latina Cubadisco

· Premio al mejor álbum de Jazz 

Sábado 1 de octubre, 21h. En el Teatro de Colmenarejo.
Entrada: 14€. Abono Festival: 40€.

LA BEJAZZ · RAÍCES

Melchor Chico – guitarra flamenca
Bernardo Parrilla – saxos y flauta travesera
Javier Carmona Bono – piano y clarinete
Pablo Carmona di Bonno – percusiones y vibráfono
Javier Carmona – contrabajo.

 

La Bejazz es una formación musical estable que nace en 2007 con la intención de explorar las posibilidades que ofrece la fusión entre el flamenco y el jazz. Sus integrantes son naturales de Marchena (Sevilla), pueblo de gran tradición flamenca. Cuentan en el momento actual con cinco discos editados, cuyos títulos manifiestan claramente cuáles son las tendencias de su música: “Plaza Arriba”, “Sueño Andaluz”, “Danza de los gitanos”, “Fuente de las lágrimas” y “Raíces”, los dos últimos producidos por Schimun Murk.
Los integrantes de este quinteto proceden de familias de músicos y están muy vinculados al mundo de la pedagogía, así como, de otras actividades interdisciplinares.
Son Premio Andalucía “A la creación cultural” en 2012.
En el 2015 La Bejazz realiza su primera salida fuera de España: Festival de Jazz de Basilea, en el Jazzclub Moods de Zúrich y otras importantes salas de diferentes ciudades. En mayo de 2017 acuden a Pakistán. Sus intervenciones contaron con una gran repercusión mediática, incluso fueron televisados por la televisión Al-Jazeera, y se convirtieron en noticia para todos los diarios pakistaníes. En ese mismo verano se trasladan a Indonesia, junto a la Orquesta de Cámara de Siero para participar en el programa de Cooperación “Vínculos” que la OCAS lleva realizando los últimos años.
En abril de 2019 participan en el Festival Internacional de Jazz Prepirineo Aragonés (Huesca), en mayo en el Teatro Jovellanos de Gijón, junto a Falete, y en julio en el reputado Festival Galapajazz (Comunidad de Madrid).
Los músicos de este grupo han llevado su arte, como hemos visto, desde los circuitos locales y autonómicos andaluces a toda la geografía española, mostrado sus trabajos en Pakistán, Indonesia, Suiza, Portugal, Marruecos y formado parte de importantes festivales como los de Festival de Músicas del Mundo de Essaouira, Bienal de Flamenco y Outomno em jazz de Oporto.
El Ministerio de Cultura y Deporte ha solicitado su presencia en la inauguración del Programa de Cooperación Cultural con Marruecos -denominado Visages. Cultura española hoy– en sus dos primeras ediciones; en 2016 con conciertos en Rabat y en Casablanca, titulados La Bejazz Sinfónico y un programa pedagógico destinado a niños con discapacidad, y en 2018 con una gira por Kenitra, Casablanca y Fez que constituyó un gran éxito de crítica y de público.
La Bejazz ha contado también con colaboraciones de destacados artistas de la talla de José Mercé, Enri-que de Melchor, Raimundo Amador, Falete, Vicente Soto “Sordera”, Alba Carmona, Tomás de Perrate o Curro Cueto.

· Varios Premios

· Premio Andalucía

Viernes 7 de octubre. Encuentro con el público a las 20h. Concierto a las 21h. En el Teatro de Colmenarejo. Entrada: 14€, venta on line o en taquilla.

THE CUBAN JAZZ SYNDICATE · Y LLEGÓ LA LUZ

Michael Olivera – batería, percusiones y coros
Pepe Rivero – piano
Carlos Sarduy – trompeta
Ariel Brínguez – saxos
Miryam Latrece – voz
Yarel Hernández – bajo eléctrico y coros

 

THE CUBAN JAZZ SYNDICATE es una sólida formación liderada por el baterista Michael Olivera que cuenta con la presencia de enormes músicos cubanos. Ganadores y nominados a los premios Grammys Latinos, cada uno de ellos tiene su historia musical y su propia trayectoria habiendo tocado con artistas como Chucho Valdés, Celia Cruz o Paquito D’Rivera, entre muchos otros. ¡Pero cuidado! Cuando dos músicos cubanos se juntan el mundo se viene abajo, ¡y en este caso son cinco!
Se estrenan el pasado año presentando su disco Y llegó la luz, una mezcla muy rica y divertida de colores y emociones.
THE CUBAN JAZZ SYNDICATE nos propone un viaje sonoro que parte de la isla de Cuba y recorre diversos parajes sonoros del mundo que nos harán vibrar de emoción y disfrutar de una experiencia única e irrepetible para todo tipo de público.

Sobre Michael Olivera
En palabras de Chucho Valdés:
“Michael Olivera es un joven músico con gran experiencia en su carrera y con importantes cooperaciones en diferentes proyectos, abre el caminos a una nueva propuesta con una generación de importantes músicos dando un aporte magistral a este trabajo. Utilizando elementos de la música afrocubana, el jazz contemporáneo y el flamenco ha logrado esta hermosa fusión, con composiciones muy bien concebidas y un balance excepcional”.

· Ganadores y Nominados a los premios Grammys Latinos

Sábado 8 de octubre. Encuentro con el público a las 20h. Concierto a las 21h. En el Teatro de Colmenarejo. Entrada: 14€, venta on line o en taquilla.

CONCIERTOS EN LA PLAZA DE LA CONSTITUCIÓN

HOLLYWOOD BAND
HollyWood Band, la primera y única Big band de madera. Una banda base al más puro estilo jazzero junto con una orquesta de instrumentos de cuerda y viento madera más dos voces. Son 15 músicos que recrean los grandes temas de las big bands de los años 30 y 40, la época dorada del swing, pero con una sonoridad distinta y original.
HollyWood Band nace del deseo de tender un puente entre dos mundos aparentemente lejanos y condenados a espacios, tiempos, circuitos y público diferentes, como son el sinfónico y el jazz. En su andadura por los escenarios españoles, han llenado los auditorios con la frescura del jazz y la improvisación, y llevado la calidez de la madera a los clubs de jazz más míticos del país.
Una gran labor de investigación que va desde los arreglos, escritos especialmente para la banda, hasta la técnica instrumental, que ha permitido adaptar el lenguaje del jazz a esta insólita formación. El resultado: un concierto divertido, un espectáculo diferente y una sonoridad propia y única.

Domingo 2 de octubre, en la Plaza de la Constitución a las 12h.

PERCUBRASS CONSERVATORIO DE MÚSICA MAJADAHONDA
Percubrass engloba a los instrumentos de viento-metal y percusión. «Percu» de percursión y «brass» de metal, de viento-metal en inglés, formado por alumnos del Conservatorio Profesional de Música de Majadahonda, profesores y también antiguos alumnos. Todos encantados de formar parte del proyecto, que incorpora elementos diferentes a los que hay en cualquier otro tipo de orquesta. Mezclan estilos y ofrecen algo nuevo y diferente a lo que estamos acostumbrados a ver.
El profesor de trompeta en el Conservatorio Profesional de Música de Majadahonda, Javier González Iglesias, es el artífice del proyecto «Percubrass» del que es su director.

Domingo 9 de octubre, en la Plaza de la Constitución a las 12h.

EXPOSICIÓN DE LA TRAYECTORIA DEL FESTIVAL DE JAZZ

Al cumplirse este año la décima edición del Festival hemos querido realizar una exposición que resuma la trayectoria de este festival a lo largo de estos años, desde el 2012 hasta el 2021. Compuesta por nueve paneles correspondientes a las nueve ediciones celebradas, cada uno de ellos recoge los mejores momentos de conciertos y actividades paralelas, además de las criticas que recibieron.

Del 26 de septiembre al 10 de octubre en la Sala de exposiciones del Centro Cultural.